일본은 우리나라와 닮은 구석이 많다. 사회적으로, 두 나라는 비슷한 단계에 있다고 여겨진다. 가장 대표적으로, 두 나라 모두 고령화 시대가 도래했으며, 세대에 따른 갈등은 점차 첨예해지고 있다. 유교적인 가치가 더 이상 받아들여지지 못하면서, 노인들은 젊은이들의 무능과 무례에 탄식하고, 젊은이들은 노인들의 닫혀있는 사고방식을 무시하면서도 표면적으로는 예의를

우리에게 조금 생소하다. 살바도르 달리, 르네 마그리트 등 널리 알려진 초현실주의 화가들은 대부분 유럽에서 활동했기 때문이다. 하지만 초현실주의는 유럽뿐만 아니라 남미, 아시아, 아프리카 문화계에도 큰 영향을 미쳤다. 덕수궁 미술관에서는 <예술이 자유가 될 때: 이집트 초현실주의자들> 전을 통해 이집트에 전해진 초현실주의가 어떻게 전개되었는지 조

2016년 밀라노 가구박람회에서는 식물을 이용한 디스플레이를 선보인 회사 Dedon과 Disel 부스가 인기였다고 한다. 또한, 인스타그램의 식물 인테리어 관련(행잉식물, 실내식물, 가드닝, 실내가드닝, 그린인테리어) 해시태그의 수는 10만 개를 뛰어넘는다.‘자연과 공존하는 삶’은 공간 디자인뿐만 아니라, 산업 및 제품 디자인에 있어서

1950년대의 당신이 미국에서 차를 타고 햄버거를 먹으러 간다고 가정해보자. 그럼 당신은 햄버거집을 찾아 주문하고 롤러스케이트를 신은 여종업원이 햄버거를 가져다줄 때까지 20~30분을 기다려야 한다. 물론 지금을 살아가는 사람들과는 별 관련이 없는 얘기이다. 전국 어디에서나 쉽게 찾아볼 수 있는 패스트푸드점에서 따뜻한 햄버거를 길어야 5분 만에 가져다주기

색채는 인간의 추상을 자극하고 상징을 띤다. 이 때문에 인류의 사건이 다양한 색으로 물든 것도 단순한 우연은 아니다. 색은 오랫동안 우리의 시선을 사로잡았고 강한 인상을 남겼다. <이토록 황홀한 블랙>은 색의 넓은 스펙트럼 속에서도 가장 오랫동안 인간의 이면을 담아낸 검은색의 역사를 감상하고 찬미한다. 우리는 이 책에서 깊고 음울한 분위기를 풍기

현대를 살아가는 이들에게 가장 사랑받는 음료는 커피이며, 가장 사 랑받는 공간은 카페라고 해도 과언 이아니다.카페는프랑스의미술품 을자랑하기위한공간인살롱문 화에서부터 시작되어, 현대의 다용 도 공간으로까지 발전되어 왔다. 서 울미술관에서는 이러한 카페의 변천 과정과미술품이함께하는카페공 간을 재현했다. 전시는 커피의 용어 를사용한5가지테마공간으로구 성되어 있어

지난 달 13일 문화재위원회에서 7년여간 진위논란이 일던 증도가자의 보물지정을 부결로 결론지었다. 문화재위원회는 증도가자의 서체와 주조, 불분명한 입수경위를 지적하며 증도가자가 증도가를 인쇄한 활자로 보기 어렵다고 밝혔다. 증도가자가 어떤 과정을 거쳐 7년여간의 논란 끝에 부결로 결론이 났는 지, 그 내막을 자세히 알아보자. 증도가자, 세상에 공개되다지난

인생에서 처음 겪는 이별은 커다란 상처로 남는다. 연인의 죽음, 친구의 죽음, 자식의 죽음. 상처는 아픔으로 아려오고, 빈자리는 허전하게 다가온다. 우리는 그 빈자리를 채우고자 다시 사랑을 찾는다. 아픔을 잠깐이라도 위로받고자 또 잃을지도 모를 사랑을 한다.제1차 세계대전이 끝나고 전쟁 영웅이었던 톰은, 전쟁의 상처로 사람들을 피해 무인도의 등대지기를 자원

19세기 처음으로 세상에 나온 자동차는 개인의 이동 욕구를 만족시키며 비약적으로 발전해 나갔다. 디자인, 내연기관, 부품 제작방식 등을 개혁해 나간 자동차 산업은 더는 나아갈 곳이 없어 보였다. 그러나 21세기, 환경문제가 대두하고 IT 혁명이 일어나면서 자동차 산업은 새로운 국면을 맞이하게 됐다. 과연 자동차는 어디까지 발전해 나갈 것인가?저자는 먼저,

황홀한 금빛과 관능적인 눈빛의 작품이 특징인 미술가, 구스타프 클림트의 작품을 미디어 아트로 재구성하여 소개하는 전시회가 S-Factory에서 열리고 있다. 이번 전시에서는 그가 그렸던 벽화들과 수많은 스케치에 애니메이션을 입혀서, 정지된 그림을 새로운 관점으로 보여주며 관람객들의 이목을 사로잡고 있다. 100여 년이 지나 현대적으로 창조된 그의 작품들을

단 6편의 소설만으로 스콧, 셰익스피어와 어깨를 나란히 하게 된 제인 오스틴. 올해로 그녀의 서거 200주년을 맞았다. 이를 기념하기 위해 영국에서는 10파운드 지폐의 모델로 그녀를 선정했고, 우리나라에서도 강연회, 다큐멘터리 제작 등의 많은 기념행사가 열리고 있다. 제인 오스틴은 로맨스 소설의 대가로서 영국뿐 아니라 전 세계 사람들에게 사랑받고 있지만,

1948년 UN 총회에서 채택된 세계인권선언에서는 성인 남녀에게는 인종, 국적, 종교에 따른 어떠한 제약에도 구애받지 않고, 결혼하여 가정을 이룰 수 있는 권리가 있다고 말한다. 참혹한 전쟁의 비극 이후 세운 도덕적 기준임에도 불구하고, 세상의 많은 사람들은 수년이 지난 후에도 기본적인 권리조차 보장받지 못한 채 살아왔다. ‘러빙’은

북한을 생각하면 흔히 뉴스 화면 속의 핵무기, 군기 가득한 광장 속 군중들을 내려다보는 절대군주와 같은 이미지들이 떠오른다. 불과 70년 전만 해도 한 민족이었던 그들은, 이제 우리나라와는 너무도 달라져 삶의 모습조차 가늠이 되지 않는 암흑세계가 되어버렸다. 반디라는 필명의 북한 소설가는 ‘북녘땅 50년을 말하는 기계로, 멍에 쓴 인간으로 살며

우리는 자신도 모르는 사이에 본질적인 모습에서 도망간다. 남에게 보이는 것을 의식해서 혹은 현실적인 이유로 자신의 내면적 모습을 숨기고는 한다. 하지만 여기, 숨기고픈 우리들의 모습을 아름답게 담아내는 작가가 있다. 현재 아라모던아트뮤지엄에서는 데이비드 라샤펠 전을 통해, 인간의 본연적인 모습을 담아낸 사진작가 데이비드 라샤펠의 작품들을 선보이고 있다.스타

어느 정부에서 정권에 우호적이지 않은 예술인들을 탄압하기 위한 리스트가 비밀리에 작성되었다. 슬프게도 민주화가 어느 정도 이룩됐다고 여겨지는 2014년 이후 대한민국의 얘기다. 이념과 성향에 따라 예술인을 분류한 이 퇴행적인 리스트는 예술계의 큰 반발을 불러왔다. 문화계는 그들이 가진 무기인 예술로 저항을 함과 동시에, 블랙리스트 법률대응모임을 조직해 즉각

개인의 희망과는 전혀 무관하게 누구나 소중한 사람을 잃으며 산다. 그리고 상처를 입은 사람들은 잃어버린 자리를 메우기 위해 다시금 새로운 관계를 맺는다. 외도하던 남편이 아내를 잃고 아주 느리게, 그래서 아주 긴 변명을 시작하는 영화, 속으로 들어가 보자. 시치오는 자신의 성씨조차 부끄러워할 정도로 자존감이 결여된 유명 소설가이

한국 미술계에 대한 대중의 관심은 미미하다. 하지만 한국 미술계는 일반적인 문화 흐름인 사조를 유지해오면서 진화를 거듭해왔다. <한국 미술의 빅뱅>은 빅뱅으로 관념화되는 한국 미술의 빠른 진화 속에서 이를 다시 철학적으로 재검토하려는 비평가들의 노력이 잘 나타나는 일종의 분석서이다. 책은 여러 비평가들의 한국 미술에 대한 비판을 열풍과 위작이라는

많은 캠페인이 환경보호를 외치고 있지만 이를 실천하기란 쉽지 않다. 그렇다면 자연의 소중함과 아름다움을 사람들이 스스로 깨닫도록 하는 것은 어떨까. 현재, 세종 미술관에서 세련된 회화법과 건축물을 통해 자연을 말하는 훈데르트바서의 그린시티 전이 열리고 있다. 훈데르트바서는 회화가이자, 건축치료사, 그리고 환경운동가로서 인간과 자연의 평화로운 공존을 고민했다

지난해 유네스코 세계 문화유산에 건축가 르 코르뷔지에의 건축물 17개가 동시에 등재되었다. 현대 건축의 아버지라 불릴 만큼 건축계에 다방면으로 영향을 끼친 그의 노력이 역사적으로 인정받게 된 것이다. 시골 마을의 내성적인 소년이었던 그가, 어떻게 건축계의 역사가 되었는지 예술적이었던 그의 삶을 따라가 보자. 건축 세계에 관심을 가지다 르 코르뷔지에는 188

누구든 나라의 최고의 귀빈으로 대우받는 대통령, 그리고 영부인의 삶을 동경해본 적이 있을 것이다. 특히 영부인은 우아하고 지적인 여성상으로 그려지며 국민에게 사랑받는 삶이라고 생각되기 마련이다. 하지만 세계 역사의 단면을 살펴보면 그들이 언제든 불운이 닥칠 수 있는 위험을 안고 살아간다는 것을 알 수 있다. 는 이런 두려움을 감당해야 하는